动作捕捉是一项职业，并不是所有出境演出的演员都可以做一个动捕演员的，这是一个误区。动作捕捉演员是一项特殊的职业，涉及到人体工程学的控制，因不同设备、器械对演员表情捕捉的特点不一样。

让演员去当动捕演员就像买台钢琴给一个跳水运动员，摆到面前就能称为世界钢琴冠军似的。这是不同的领域，需要极高的专业素养。

许多时候我们强调制作能力，而真正的制作能力是画面构图能力，与工具掌握能力的合体，从另一方面说设计美感的艺术能力是放在第一位考量的，在常规现实世界中的构图，画面深度都无法满足艺术创作需求的时候，才会考虑到通过数字绘景，反求追踪，三维模拟来进一步满足剧情故事创作的需要，VFX工业是科技的艺术，其最终落脚点还是在艺术上的。

记得印象比较深刻的是许多人看了后都觉得原来国外的大片这么简单，就是一层一层叠加起来的，然后就做出那么多精彩的画面。 而事实上，当你开始制作的时候，你会发现：那些一层一层的东西的制作过程、难度、远远超乎想象。涉及到建模、动力学解算、模拟、材质、贴图、每一个环节的复杂程度让人望而却步。

所有的简单都源自于无知，当对事物开始正确认识并深入的时候，就会发现，把事情做好，没有一件事简单的。许多事情，仍然值得我们去学习，学多知识仍然需要我们逐字逐句的去研读，实践～～

赏心悦目，流连忘返

机械动画角色的创建一直以来是工业光魔最拿出手的方式，机械设计与机械变形不是件容易的事儿，至少在电脑里设计出来的时候需要是完全可以正常变形，行走，开合的～～这更多的是考验机械工业设计能力与机械动画模拟人或者生物的能力。

庞大的三维场景创建：从艺术家设计绘制场景—》建模师创建模型—-》材质贴图环节绘制与创建模拟材质—〉动力学，粒子烟雾，光效模拟VFX创建—-》这是一个庞大的工业流程。经常有人问我：把动画学会要多久？ 我问：怎么样叫做学会？ 回答：能自己建模做动画，做出一个作品。 至此，我就不知道如何回答了。 这不是一项技术，这是个庞大的工业流程，里面涉及到上百个工种，涉及到数百种不同专业领域的深层专业知识，需要工业化的流程拆分与协作。

美国VFX工业的界定是：高科技劳动力密集型产业。 事实上VFX工业技术代表着全球最先进的图形、算法、模拟、粒子、空间、动力模拟、流体模拟、数字空间信息同步、生物传导技术等等方面的技术。几乎全球所有最先进的开发、应用研究都最早出自于VFX工业体系内部。

我们所熟知的工业光魔、皮克斯动画，你很难想象皮克斯动画VFX总监离职后能加入Window的开发。事实上，VFX工业流程内工作的人，也是美国硅谷特别渴望吸收到的人才，在软件应用开发与VFX工业流程应用开发上是没有任何区别的，但VFX工业流程更难。

VFX工业流程，同时包括图形显示渲染引擎开发应用、大规模分布式计算机集群开发、重型数据实时传输与处理，大规模化数据应用等方面。内部应用包含、物理学研究模拟、化学、生物学、仿真学、艺术、等方面。

生物角色的处理，需要建模，绑定蒙皮，动画，材质、贴图等一系列复杂的工作。侏罗纪公园里的恐龙也是较早的生物动画～～回朔到七八十年代，发达国家就有了如此高超的技术。也是值得我们学习的～～

全景镜头非常适️从场景到人物角色都是用CG来制作，魔戒三部曲几乎将生物、人物CG、动物CG的发展方向与应用方式、场景都指明了，绿幕布拍摄远远不是挂个绿幕就拍摄了那么简单，其是CG设计、动力学设计、光学交互与真实场景之间经过大量测试、实践、混合统筹的结果，远远不是挂个绿幕拍出来就可以任意制作这种思维。