您好，想请教一下。就是我看第三步是套Lut，之前了解到的是，一般使用Lut是Technical Lut比较多一些，教程中用到的Lut是风格化Lut吗？电影调色的话，是不是不太适合使用风格化的Lut呢，希望多得到一些思路上的讲解。

谢谢指点，我再试一下

加了些锐化，没有完全按照教程来，一级调色就将曝光和对比调到和最终成品差不多了，后面调整有影响的时候回头微调了些。我用的14版本，色彩空间属性调整是如图最终加了些锐化加强细节

变换了草地，有点秋天的感觉～～不错，整体流程很到位。帖子发布后五分钟就会被固化锁定🔒了～～非常好，可以把你做草地那一步的参数截图放上来～～给大家分享下～～

非常不错，冷暖色对比强烈～～哈哈，是在云层上加了遮罩做的羽化吧，云层的暖色稍微重了点。可以把云层的处理加一张图补上来～～加油⛽️

建议分配任务的时候不要每台机子分配一帧，而是每台多分配点，另外，分别一台一台的试～～

问题概况：

1一开始以为CR2文件直接在达芬奇中处理，最后发现高光丢失严重，只要先用PS转成JPG。

2限动器的使用确实需要精准来回调整，否则调完才发现皮肤边缘有点奇怪。

3皮肤的调整，试了几种别的方法（瞎试），直接不用限动器，在色相VS饱和、色相VS亮度、色相VS色相上调整，不够精确，且不自然，于是弃用；在通道混合器中加强红色通道的红色，效果不错，但是肤色亮度等问题还是得在别的地方调整；最终回到教程上的曲线，觉得还是曲线简便易操作。

4想让背景与人物分离，于是在整个背景压了下曲线，个人感官树也比较抢眼，于是也压低亮部提升暗部，视觉上更靠近背景一点；另外也让植物的颜色并没有太贴近青色，原因还是想让人物突出一点。

5最重要的是，教程看着简单，操作好想都看得懂没有什么，但确实是要跟…[查看更多]

当代中国传统色彩的与国际色彩搭配

吸收西方的色彩构成以及创作观念。色彩搭配需要考虑到世界受众的接受心理与具体环境变化、特点等因素，将传统性与时代性有效的结合，从而创作成型的。

【色彩美学】广告实例带你了解对比互补色概念，调色不再抓瞎！

本文仅为中国色系风格的历史脉络，关于主题风格的研究分析，欢迎有相关中国美学资料，见解的同学们给社区提供更多资料，进一步完善中国梦美学系列～～

宋代、元代许多画家在道家思想影响下，在中国画中，以水墨取代了色彩。水墨画的出现是艺术家对色彩的一种深化与提炼，是将中国传统的色彩文化中从有形到无形，从多样到单一但又包罗万象的思想内涵发展到了极致。它所具有的表现形式和审美意识，极大地影响中国艺术的发展。

纵观中国传统色彩文化的形成和发展。从原始社会的单色模式，发展到奴隶制末期的五彩包容，再到后来的道家以水墨为根本，总体来说这是一个由简到繁再到简的过程，但这最终的简却饱含了更加丰富的哲学道理。

简言之，就是“色彩表达是捕捉有色彩的客观物体对视觉心理造成的印象，并将对象的色彩从他们被限定的状态中解放出来，使之具有一定情感表现力，再加以象征性的结构而成为表现生命节奏的色彩构图。”

在传统色彩表达的诠释中无不饱含着人们对生命…[查看更多]

秦汉时期：随着宗教与五行观念的不断发展，五方的认识转为五帝，即西是白帝，东是青帝，南是赤帝，北是黑帝，中央是黄帝。

在此时期，确定了黄色是中央土的观点，突出了黄的地位，经隋唐至宋以后定黄为皇室专用色。

春秋时期，五行与五色学说又有了新的发展。将五色与方位结合在一起，称为“五色观”。

在《周礼·东官画缋》中有：“画缋之事，杂五色。东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天谓之黄。”

在此基础上又产生了五时(冬、夏、春、秋、长夏)、五性(智、礼、仁、义、信)、五声(呻、笑、呼、哭、歌)、五态(恐、喜、怒、忧、思)、五气(寒、热、风、燥、湿)等学说，这些都极大的丰富了五行与五色思想。

有些细节还需要增加，饱和度不够，整体色彩并没有出来呢 嘻嘻，整体色彩没有还原出来。建议照着流程上的参数做一遍啦 哈哈

学习了