Premiere Pro CC 色调和光暗处理，简易“电影感”调色教学

电影感总是一个充满魔性的词，你很难定义什么是电影感，但是又想达到它。撇除故事与分镜的张力之外，画面的电影感到底可以利用什么方法营造呢？

＃1 在后期之前，现场的灯光和拍摄处理

当然，画面虽然可以用后期修正和提升，但是“修正”和“提升”是建基于你原本的素材，所以现场的处理是所有后期工作的第一步。

＃2 光暗和对比

虽然现在好像很流行文青低反差灰灰的画面，但是“电影感”刚好相反，一般来说都是偏向高反差和暗部较暗（看起来就很好莱坞）。但是也要适可而止，不能令画面看起来完全失去细节（高宽容度的重要性～）。

＃3 色彩和色调

同样是跟“文青”风格相反，一般而言的“电影感画面”都是“有颜色”的，而且颜色应该分明。色调方面，视乎剧情发展需要，暗部或者可以轻微有点偏冷色。

＃4 截剪（这是犯规吧）

在电影院有大部份电影都是 2.35:1 ，这时无论什么画面只要一加上黑色框框好像就马上变得有“电影感”。

＃5 菲林颗粒感

以往利用菲林拍摄电影会有一层浅浅的颗粒，假如想重塑这种感觉，可以加上颗粒效果，令画面更有质感。

＃6 上网找喜欢的LUT

懒人做法，有点像Instagram的滤镜，直接套用。