环球影业想尽办法使沃克的角色重获新生，除了保罗·沃克的两个弟弟柯迪和迦勒确认出演保罗替身，导演温子仁也从保罗生前作品中精选出片段。有消息人士表示：彼得·杰克逊的维塔特效公司接下了让保罗·沃克“复活”的艰巨任务，而他们的“演员重生”前沿技术也印证了：日后只要有需要，大多数演员随时可以被重造。（维塔特效公司拒绝针对他们对该片的特效技术做出回应。）

一些电影现在甚至在制作开始时，就用3D技术扫描演员，这样他们就能在一些惊险场面中制作出CG替身来替代。《速激7》中是否用到了这个技术还不可知，不过这招儿已经在《美国队长2》中用上了。VFX视觉效果专家Scott Squires说：“如果有要用到扫描的可能，他们就会在制作开始时扫描演员。我还听说有的工作室会扫描演员进行数据归档和收集。”这样的话，20年后，制作方就可以利用任何演员的肖像，无论他们活着还是已经死去。

许多人以为绿幕合成就是绿幕拍出来就可以了，事实上要考虑到两部分：拍摄的人物与场景中力学交互的部分、拍摄的人物与场景中光学交互的部分。这两部分在前期准备充足的情况下，是很容易实现的，如果要交给后期VFX部门去完成时个巨大的工作量～～

Alita从来没有打算完全看起来像人，她是一个已经复活的女性机器人，Weta Digital现在正在为詹姆斯卡梅隆导演工作。
“要让所有元素一起交互，不必一次解决一个元素，而是能够将它们全部解决为一体

从特效上说，是好莱坞电影工业的顶级水准……仅凭地下室和球赛两场打戏，便值回IMAX票价。电影剧情非常简单，幸好叙事紧凑连贯不拖沓，情感也还算饱满（卡梅隆爸爸的橘子确实香）

Those of you who know me know I have almost as much heart for Alita as she has for her world. Today, at long last, Alita is available on Blu-ray & DVD so you can bring her world into yours.
那些认识我的人知道我对Alita的心血几乎和她的世界一样多。 今天，Alita终于发售DVD蓝光版本了，这样你就可以将她的世界带入你的世界。 ——《詹姆斯、卡梅隆》7月24日

看了后也看到了巨大的差距：cg人物与真人交互，觉得这地方是实拍出来的，却是cg做的！你都察觉不到，这就是厉害的地方。让CG模型有了情绪有了灵魂。并不是鼓吹国外的月亮就是圆，别人先进的地方是需要我们学习的。

当然有人会说我们做不出来，那是因为没钱没时间，卡梅隆实力雄厚。而我想说的是，想成为优等生，不是时间天赋就可以的，还有不断尝试犯错创新，积累，你现在给中国最牛的CG公司给他钱、给他时间，依然做不出来，行为底子太薄弱了，这是一个公司技术累积才能达到的。毕竟数万项专利技术，不是脑门一拍，大资本一进入就能解决得了的。

这部片子，又立了一个新的标杆。如果《阿凡达》需要我们20年的不懈努力能制作出类似影片，《阿丽塔》的诞生将这个时间延续到30年。

但我还是相信中国人是有智慧的，而且非常善于钻研，希望在更多人的努力下能将时间缩短是10年，20年就能达到这种技术。

看了以后，感触非常的大，之前模仿过的Alita竟是CG模型，外国影视方面的技术可说是非常强大的，是值得我们去学习，去探索的，现在中国影视方面也在不断的提升，相信不久的将来我们也会有属于自己的影视制作技术。

从某种层面也反馈了一个问题：阴盛阳衰，哈哈，女的越来越能打，越来越汉子～～包括在CG行业，越来越多的女性成为高端制作人，成为顶级大神。许多人说我们欠缺的是想象力，只好呵呵了，这些东西真不是有想象力就可以实现的，就像想象一夜暴富似的，想了也没用。还得脚踏实地的干！

叹为观止。把数字艺术的方方面面都发挥到了比较极致的状态，无论从色系、CG造型、匹配、各个方面而言都是非常一流的。值得反复观看～～学习。

有没调色的视频吗

将数字绘景发挥到了极致，将实拍的影片中的环境、场景进行了重构与重绘、同时将生物造型的角色发挥到了具有情绪的状态。
制作技术：在拍摄中使用了大量的标球定位、与倾斜摄影技术用于构建实拍场景的参数数据、然后与后期摄影机反求技术配合进行追踪、实现高精度的追踪。再将追踪的场景传递到三维工作组进行动画设计制作。

最终的合成量是非常惊人的量，而经过大量的观察发现、深度合成技术巨量的缩减了这种流程复杂程度、但对计算机的运算效率有着近乎极限的要求，深度合成需要非常强劲的计算机。
社区内有关于深度合成的技术柴家以及应用案例：可以深入学习～～

使用深度合成快速制作战机穿越云雾战斗场景【Nuke实例】

测试下

昨天98后的学生问我：这个效果是如何制作的？就想到了数字绘景～～。尤其这个片开头的片段是国内非常流行的制作手法，让图片产生空间定格感。从拍摄角度而言这是子弹时间拍摄的作品，但大多数时候我们并没有这样的装备，那如何做出类似效果呢？
可以使用roto，绘制遮罩将人分离出来，将背景做修复处理后放到Nuke的三维空间：
背景贴在一个Card上，前景人物放在靠前的Card上，再加入三维粒子，使用摄影机重新拍摄就可以得到这种定格穿越感十足的影片了。
看VFX视觉短片的更多意义在于拓展我们思维，想象力，这是科学与艺术交汇的区域，有利于提升脑功能哦～～

Moco实现的是一种高精度机械运动控制系统与拍摄之间的应用。其很多技术应用在航天工程，其最重要的特性是轨迹可预先编程。随着网络与人工智能的大规模发展，Moco演变为拍摄机器人并远远超过人类拍摄能力，可以在精确平稳的情况下高速移动，快速转换场景。这是一种会淘汰摄像师的技术～～历经30年的发展已然非常成熟，一旦降低成本后，大规模应用就变为现实。
Moco揭秘与镜头语言特点：

【Moco拍摄】Motion Control、运动控制系统拍摄【5组现场视频】

Moco拍摄越来越多的应用在电影、广告中。通过对原理的掌握，可以在不需要前期设备的情况下，制作出各种Moco效果的影片。比如Nuke的F align：

Nuke 使用F_Align一人分饰多角场景合成【FurnaceCore实例】

在发达国家️影视工业流程中，VFX影视工业是主流，所有电影、电视剧，广告都采用VFX工业流程制作。在此片中，最核心的部分是大猩猩，动物角色参与到现实环境。
VFX技术：使用Mocop捕捉人的面部表情，四肢动作，同步到建立好精致模型的三维模型上，将人的表情，口型，喜怒哀乐都同步到CG模型上。
从我的角度来看，此片的同步非常精细，光照更是这里️一个亮点，光照几乎与现实完全匹配，这不是一件容易的事情，让三维模型的光照与现实完全匹配在一起～～

此片段不多，但涉及的技术非常复杂。
人物：真人部分采用绿幕拍摄后，摄影机反求，并进行场景重建。在火车上射击部分的人物也是采用cg制作。将cg人物与真人进行交替出现。
场景：纯cg动画制作。
爆炸与倒塌是此镜头中比较难得部分：爆炸模拟得非常精细，将每一层，粒子，破碎体，烟雾等数十种元素都一一进行了模拟制作，非常精细。倒塌属于力学有限元物质破碎，目测是使用Houdini，来完成爆炸倒塌的制作。

大黄蜂是变形金钢中比较戏剧性的一个机械动画角色。机械动画中最难的事情是真正的设计出这样的变形机械，才可能让其流畅的变形，机械完全具备了人的形态…，其中的核心技术是mocop，红外动作捕捉设备，将捕捉到的人的动作，通过数据传导，映射到制作好的三维模型上去…

怎么手机端无法观看视频呢？