怎样查看自己调色对不对啊？

会看RGB波形图，但是矢量示波器怎么看呢？

要想知道有多少个通道就可以去各类渲染器的Passes/AOVs列表中查一查，针对每个渲染器在渲染器选择菜单中，会列出当前渲染器所有的类别。

一般的RAYTRACE渲染器都是可以按材质物理特性，和采样光线进行分类分层输出：比如MR的mia_mat_x_passes材质或者Arnold的aiStandard材质，材质属性中的每一项都可以分开输出；

Nuke中常用的通道与通道名、简称、中文名及用途

这些分层跟渲染器对光线的划分也有关，例如：MR渲染器就喜欢把光线按Direct / Indirect/Ambient分类，而Arnold喜欢按把diffuse和specular等物理属性都单独分出direct和Indirect

Diffuse漫反射（Direct / Indire…[查看更多]

以上是H15的渲染效果图，H15这次的更新最大的亮点是渲染与材质。其效果可以与Arnold渲染器比肩。
（这是Arnold的渲染效果图，灯光与材质与Houdini15材质灯光相似环境下测试）

此外 透明材质的诸多不便也得到了改进（毛玻璃测试效果）

H15的稳定性能有了明显的提高，使用到现在尚无崩溃现象。
H15合成系统的colorcurve闪动bug尚无修复
H15的材质系统又增加了N多新材质，如这张像油漆斑点一样的材质，

总结：H15恶补了在渲染上的不足，已经把Arnold丢到垃圾桶。

举例说明下吧。对下面这个素材进行抠像。

素材下载链接：

好莱坞绿屏抠像PFtrack,3DEqualizer摄像机反求素材百度云下载：阳光下的美女（提取阴影）

抠像后：

关于抠像的经验，思路，在职制作人，晋级制作人都可以进一步学习一些深层次的细节：

【Nuke抠像】使用Keylight抠像的方法和技巧 – 高级抠像

在我们做摄像机跟踪的时候，我们有时会遇到用前期记录的摄像机焦距数据来计算，反而得不到理想的结果，要么是有滑动，要么是模型的比例不正确。我们不停的 排除各种错误，比如让2D跟踪点更加精准，尽量不抖动；比如限定摄像机的运动方式;比如解决畸变（Distortion）的问题;等等。但是有时候问题还 是没有解决。

这是为什么呢？？？

其实我们忽略了一个问题,就是Film Back和CCD的大小，他是和焦距有直接的关系。

【PFTrack教程】Film Back 在影视追踪中的重要性

首先我们来了解一下他们。

我对《Matchmoving.The.Invi…[查看更多]

相信刚开始学习视频剪辑的朋友遇到的第一个问题就是——到底应该选择哪款剪辑软件，其实不同的剪辑软件都有各自的好处和局限性。

Final Cut Pro X和Premiere是目前业内比较看好的两款剪辑软件，小编对两款软件都有过深度的使用经验，如果你有学习剪辑的打算，建议参考下以下的因素。

[查看更多]

电影感总是一个充满魔性的词，你很难定义什么是电影感，但是又想达到它。撇除故事与分镜的张力之外，画面的电影感到底可以利用什么方法营造呢？

＃1 在后期之前，现场的灯光和拍摄处理

当然，画面虽然可以用后期修正和提升，但是“修正”和“提升”是建基于你原本的素材，所以现场的处理是所有后期工作的第一步。

＃2 光暗和对比

虽然现在好像很流行文青低反差灰灰的画面，但是“电影感”刚好相反，一般来说都是偏向…[查看更多]

一. 站点内容模型设计：（均按照文化影视制作人行业特点订制）

社区创建者及发展历程《平凡🉐️路》

NewVFX社区：采用全球化标准影视标准Pipeline，针对具体问题设计的 Seminars（案例实操）与Lecture（理论体系知识）主要是针对具体的影视项目制作中遇到的问题，进行探讨，互助，可发布工程，附件，图片，代码，及非标准但行之有效特种制作经验分享。

NewVFX社区由动态发布、VFX大学、学习资源共享库三个部分组成。

VFX大学 :包含影视全流程Pipeline软件系统的具体应用案例、理论知识与行业经验分享，注重理论与实战结合，强调“动手”作为学习的核心方法，遇到问题再用理论作为底层支撑，来解决遇到的问题。

学习资源共享库 :内包含常用好用并能提高…

[查看更多]

1、远离各种会让你分心的事物

现在的科技实在是太发达了，每时每刻都会有让你分心的事物，微信、淘宝、贴吧、email等等，统统都不应该在剪接时使用。（加上如果你很想要赶快微信、淘宝、贴吧、email的话，还能加快你的剪接进度。）

2、设定时间

帮自己设定一些时间表，例如这2小时要完成多少部份的剪接，你会发现原来你的剪接速度可以这么快，再不是无止境地牺牲睡眠时间去工作。还有更重要的时必须在某段时间工作后休息，这不是浪费时间，休息可以让你之后的时间更集中，效率更高。

3、利用纸笔去帮你理清脉络

或者现时很多人都习惯利用电子产品去做笔记，但是毫无疑问如果用纸笔把事情理顺的话效果会更好（至少对笔者来说纸笔是很好的辅助工具）。不论使用什么媒介，最重要的事把剪接有条理地理清，这样的话便不必浪…[查看更多]

相信大家都一定有看过《侏罗纪公园》吧？ 真实的世界里当然没恐龙，所以要捉一只恐龙回来录音是一定没有可能的。那可以怎样变出恐龙的声音呢？

用法就是利用现有的不同声音（不同动物的声音）去混制出恐龙的聱音。当然在电影制作中有成千上万的方法去做不同的音效，以下就给大家更多的例子：

(1)雨声

用浴池淋浴的水喷头向下喷水

用黄豆摇晃或滚动黄豆

用喷水壶往水盆里喷水

（2）风声

用尼龙绳绑石头甩转

摇晃帆布

（3）雷声

用鼓锤敲大鼓，发出“隆隆“声响

抖动铁皮

（5）油炸声

用电㷉斗在湿毛巾上烫

（6）划船声

用窗门来回开关

（7）打人声

用湿毛巾缠住手往皮褛上打

（8）火声

用手揉搓玻璃纸

（9）走在雪地上的声音

把干粉放在布袋里，用手指捏布袋

拍摄本来就是充满挑战和考验的，而在野外工作的电影工作者要面对的挑战就更大了。假如你也是其中一个在野外或者一些比较极端的环境下拍摄的工作者，这里是 10 个贴士，看完之后充满正能量！

1) 把你的摄影器材尽量减到最少

在野外地方拍摄所带来的不便比你想像中还要多很多，在拍摄之前先想清楚自己需要什么器材，要知道每多一件器材对你体力的负荷又多一点，而且愈少器材，你会发现你的解难技巧也会增加！尝试不要让器材限制你的拍摄。

2) 适当的衣物和装备

出发之前要做好功课，了解当地的环境和气候，合适的穿着能够令你的工作事半功倍。

3)…[查看更多]

现在有不少装置都以能拍摄4K影像自诩，其实在现时能拍摄到4K影像并不难，反而是其他配套，例如处理和储存的方法。以下就是有关于储存4K影片，你所需要知道的事。

在了解储存4K片的硬盘资料前，首先要理解不同影像格式所占用的储存空间，以下就有同一拍摄条件下、不同格式不同相机的例子。

#情景1 利用2部Canon 7D拍摄1080p（23.976fps）

每部机在每个拍摄天（10-12小时）约可以拍摄共1小时的素材，2部机加起来每天大约有2小时的素材（H.264）。2小时的1080p影片大约有42GB，如果同样的拍摄进行25天的话，42GB x 25 就有大约1TB的资料量。

当然，这样多的资料你总不能只有一个备份，假设你有最少2-3个备份的话，那么就差不多需要3TB的储存空间了。这个情况是…[查看更多]

从事创作的人总会有一个工作怠倦的周期，特别是当你正在进行某一个项目的时候，每一天都会跟自己说天啊这真的是太。累。了！怎么我会在做这件事，为什么不好好的打工啊啊啊。是的，我相信大部份人都会经历过这种内心挣扎。下面让你时刻都能够保持动能坚持下去的 5 个方法！供编剧朋友和创作爱好者们参考一下：

#1 了解其他人（特别是你的目标）成功背后的故事

在这个行业我们总是会看到成功的一刻，但是却很容易忘记这些人这些故事背后总是跟每个人一样，有努力和挣扎过的痕迹。了解背人成功的地方固然可以成为你的学习要素，但是认识这些人是如何熬过来更加能够令你充满动力，你以为自己已经够努力了吗？别人的路可能还要比你艰辛很多呢，但是既然他们都可以熬过去了，你为什么不可以？

#2 让你身边充满同样是喜爱创作的人

想让…[查看更多]

当你开始创作你的故事时，你会参考很多不同作品，或者以生活的各种经验／记忆去拍摄你的作品。从剧本、演员、选景、拍摄到后制，出后出来的成品总觉得欠缺了什么。为什么看起来并不这么特别？为什么拍出来跟很多很多作品一样，一点个性都没有？如果你会这样想的话，恭喜你，你可以为你的作品作更深层次的设计。影像是一门视觉主导的艺术，让别人“看见”什么是你最大的工作，因此，决定景框去配合你的故事是一件非常重要的事。那么，在寻找你的景框之前，你要考虑的是什么呢？

很多时候，你决定一个镜头很容易会被一些主观的思想主导，比如说：“我觉得这样拍起来挺酷的。”或者“我看过一个这样的镜头，所以这样拍。”之类，而缺乏深层思考。当然，如何判断一个镜头的好坏是个人艺术修养，很难以简单的概念说明让你明白。但是，在决定你的景框之…[查看更多]